7. Algunas particularidades

Frente al caos actual, los poetas aspiran a un orden más justo y solidario en el mundo. Y ese nuevo orden es, en primer lugar, su poesía, aparentemente caótica, y en segundo orden, su vida. Pero no quieren un orden para su

De allí que la mayor parte de los poetas, con excepciones honrosas, apuesten o hayan apostado por un socialismo nuevo, creativo, profundamente humano y crítico en el país.

(Lima, 25 de abril del 2008)

Colaboracion de la Revista Digital Runa Yachachiy (dirige Alfredo Alberdi Vallejo, desde Alemania)

Augusto Monterroso

    DECÁLOGO DEL ESCRITOR  


Augusto Monterroso,
Guatemala
                        

1.     Cuando tengas algo que decir, dilo; cuando no, también.  Escribe siempre.

2.     No escribas nunca para tus contemporáneos, ni mucho menos, como hacen tantos, para tus antepasados.  Hazlo para la posteridad, en la cual sin duda serás famoso, pues es sabido que la posteridad siempre hace justicia.

3.     En ninguna circunstancia olvides el célebre dictum: En literatura no hay nada escrito.

4.     Lo que puedas decir con cien palabras dilo con cien palabras; lo que con una, con una.  No emplees nunca el término medio; así, jamás escribas nada con cincuenta palabras.

5.     Aunque no lo parezca, escribir es un arte; ser escritor es ser un artista, como el artista del trapecio, o el luchador por antonomasia, que es el que lucha con el lenguaje; para esta lucha ejercítate de día y de noche.

6.     Aprovecha todas las desventajas, como el insomnio, la prisión, o la pobreza; el primero hizo a Baudelaire, la segunda a Pellico y la tercera a todos tus amigos escritores; evita, pues, dormir como Homero, la vida tranquila de un Byron, o ganar tanto como Bloy.

7.     No persigas el éxito.  El éxito acabó con Cervantes, tan buen novelista hasta el Quijote.  Aunque el éxito es siempre inevitable, procúrate un buen fracaso de vez en cuando para que tus amigos se entristezcan.

8.     Fórmate un público inteligente, que se consigue más entre los ricos y los poderosos.  De esta manera no te faltarán ni la comprensión ni el estímulo, que emana de esas dos únicas fuentes.

9.     Cree en ti, pero no tanto; duda de ti, pero no tanto.  Cuando sientas duda, cree; cuando creas, duda.  En esto estriba la única verdadera sabiduría que puede acompañar a un escritor.

10.  Trata de decir las cosas de manera que el lector sienta siempre que en el fondo es tanto o más inteligente que tú.  De vez en cuando procura que efectivamente lo sea: pero para lograr eso tendrás que ser más inteligente que él.

11.  No olvides los sentimientos de los lectores.  Por lo general es lo mejor que tienen; no como tú, que careces de ellos, pues de otro modo no intentarías meterte en este oficio.

12.  Otra vez el lector.  Entre mejor escribas más lectores tendrás; mientras les des obras cada vez más refinadas, un número cada vez mayor apetecerá tus creaciones; si escribes cosas para el montón nunca serás popular y nadie tratará de tocarte el saco en la calle, ni te señalará con el dedo en el supermercado.

ANTIDECÁLOGO DEL ESCRITOR

Renacimiento de dos Lenguas

Interpretando  AL Quijote y Hamlet

escribe:roque ramírez

MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

PINTURA DE JAVIER PARADA

Ante otras corrientes de análisis literario que plantean el estudio del texto a partir de su imanencia, de su interioridad, o como afirma el poeta Julio Carmona, desde su "desreferenciación" -sin sus referentes- lo cual implica resolver una incógnita ¿se puede indagar sin atisbos minimos de realidad?  
Para el presente estudio y para los que vengan nuestra propuesta inicial y de fondo consiste en estudiar las obras a partir de la proyeccion de una realidad de la que devienen. Para el caso de la obra de Cervantes y Shakespeare es revisar el contexto en que se escriben estas obras y el entorno autobiografico de sus autores que si bien hablan en un idioma distinto tienen puntos comunes en el lenguaje y en su aporte fundacional al idioma de sus respectivos pueblos: el ingles y el castellano. Shakespeare y Cervantes que por cierto coinciden tambien en el año de su muerte, escriben sus obras fundamentales en un momento en que la lengua de sus paises se hallaba en un proceso de formacion con elementos de vulgarizacion en sus vocablos. Ellos aportan a la formalidad, modernidad y uso culto de su respectivo idioma.

En lo social: Shakespeare, nace en Stratford-on Avon (Inglaterra) en 1564. Hijo de agricultores, aprovechó de estudiar en una época que la nobleza permite la alfabetización de los humildes. A los 22 años, sabiendo escribir marcha a Londres con su esposa y sus tres hijos  sin empleo alguno.

En 1593 publica su primera obra Venus y Adonis; antes, en 1591 representó Trabajos de Amor Perdidos. El éxito obtenido a partir de Romeo Y Julieta le llevó a gozar el acomodo de la vida burguesa. Muere en su ciudad natal, aparentemente, el mismo día y año que Cervantes, el 23 de abril de 1616.

Miguel Cervantes, nace en Alcalá de Henares (España) en 1547. La inclusión de un soneto suyo, en la antología de homenaje por la muerte de Isabel de Valois, lo descubren como poeta.  Se hace soldado y participa en una batalla  naval contra los moros de donde adquirirá el  epíteto de Manco de Lepanto. Resultado de esta batalla, pasó varios años en cautiverio entre los argelinos.

Y a pesar del eventual cargo de recaudador de impuestos, que ocupa a su regreso, viviría en la crueldad de la miseria. No obstante su empleo de recaudación le permitiría conocer la geografía española y, particularmente, la idiosincrasia de su pueblo. El puesto lo hizo alternar con todo tipo de personajes populares además de darle acceso a la sabiduría de los mismos.

En el año de 1604 publica por primera vez la primera parte de su obra maestra  El Ingenioso Hidalgo, Don Quijote de la Mancha. Tiempo después publicaría sus Novelas Ejemplares y sus obras de teatro. Años mas tarde, después que hubiera intentos de plagio se decide a culminar  la segunda parte de El ingenioso Hidalgo…, la que saldría a luz en 1615. El siguiente año de 1616 mientras concluía de escribir Los Trabajos de Persiles y Sigismunda, fallece el 13 de abril.

            En lo político: gobierna la reina Isabel en el imperio inglés; y en el español, reinaron Felipe II y Felipe III. Ambos países se hallan  en conflicto por la disputa  de los dominios marítimos para permitirse el control de las rutas comerciales. Mientras los hispanos marchan hacia la extinción de su imperio, los ingleses despuntaban como los nuevos colonialistas. El lío quedó dirimido con la destrucción  de la “Armada Invencible” española.

            En lo económico, Inglaterra desarrolla las nuevas formas de producción manufacturada que daban curso al surgimiento de la primera revolución industrial surgida en los Países  Bajos. Este fenómeno no sólo determinaría la precipitación de la caída del imperio español, sino que destruye  el sistema de dominación feudal, imponiendo los rasgos estructurales del nuevo orden capitalista.

            El impulso económico logrado por las fuerzas anglosajonas se incrementa con el oro que sus corsarios saquean a los galeones españoles, pero principalmente, por las divisas que empezaron a generar la incipiente industria manufacturera. En tanto que el imperio español se atiene sólo a la voracidad extractiva de las riquezas minerales arrebatadas a sus colonias, y sustentándose en el monopolio de su comercio.

            En lo cultural, el Renacimiento se hizo sentir con significativa influencia en ambos países. Un poco retrasado, claro, pero con los aires innovadores que le insuflaron sus hombres de arte y letras. En Inglaterra fluye la llamada Era Isabelina o edad neoclásica. En España se sucede el período de plenitud del llamado con justicia el siglo de oro de sus letras.

 
SHAKESPEARE

LOS COMUNICANTES EN HAMLET Y EL QUIJOTE

            Los especialistas de la literatura europea consideran algunos lugares comunes en los procesos literarios de ambas naciones. Entre las similitudes de mayor incidencia tenemos que tanto Hamlet como El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha se construyen incluyendo algunos rasgos autobiográficos de sus creadores.

            En ambas obras se discierne sobre literatura, se recitan versos, se enjuicia las actitudes del hombre y el artista con sus ámbitos nacionales, aparte de describir los anecdóticos avatares que experimentan todo escritor o artista.

            En la dramaturgia shakespeareana y en la novela cervantina se muestran las fuerzas justicieras morales y corruptas que se hallan inscritas  históricamente en el fenómeno de las ambiciones y debilidades del poder representado por sus clases dominantes sin dejar de mostrar el otro lado de la medalla, la subordinación y conformismo de los sojuzgados.

            Shaskespeare y Cervantes escrutan al poder imperial desde la manipulación e intencionalidad maquiavélica de sus ejecutores y representantes. Lo denuncian y cuestionan  respaldándose en la ironía popular del Sancho gobernante de la ínsula Barataria, y en la locura lúcida hamleteana.

            Al igual que en la obra de Cervantes, el desorden, la inconsecuencia, las figuras literarias toscas y de trazo torpe, son la peculiaridad que identifica el drama shakespeareano. Quizá como indicando que están abandonando la vieja tramoya de una estética teatral formal para renovarse en otra más que de sello neoclasicista, es isabelina.

            Precisamente, Dámaso Alonso nos señala que Cervantes es el paso transicional de la tradición a la modernidad como el que finiquita la prosa épica caballeresca para dar cauce a la moderna narrativa. Shakespeare igualmente culmina con el teatro tradicional (desvencijado en sus formas) proponiendo y esbozando las estructuras de lo que hoy se conoce como Drama Moderno.

            Sin embargo, la relevancia innovadora de ambas obras reside en la elaboración de un lenguaje particular a cada personaje según el rango social que ocupan en la representación literaria. Por primera vez, los personajes dialogan haciendo uso de un lenguaje convencional, acompañándolo de los usos ásperos del lenguaje popular. Peculiaridad que permite la universalización y popularización de las obras literarias.

            Ambos escritores, con el drama Hamlet y la novela El Ingenioso Hidalgo, Don Quijote, en esencia lo que han aportado es a la reestructuración y consolidación de los inconsistentes, hasta ese momento, idiomas de los castellanos y de los anglosajones.

            En otras palabras, afirmamos que dichas obras se convierten en el punto de partida fundacional del renacimiento de las referidas lenguas que con el soporte del tiempo conformarían y sintetizarían su moderna estructura lingüística.

            Claro, sin olvidar la enseñanza hamleteana de percibir o descubrir la forma más antigua de la simulación por la vida, en la enajenación. O la moraleja cervantina de la tendencia dual, el idealismo quijotesco y la materialidad sanchopanzesca, que envuelven al hombre de aquí y de allá.